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Matéria: Divulgação
Foto: Arô Ribeiro

A Cia. Olhares Molhados resgata e presta uma homenagem bem debochada à trajetória da comunidade gay brasileira no espetáculo Bichas do Brasil, que tem sua temporada de estreia no Teatro Alfredo Mesquita, de 9  a 19 de outubro, com apresentações gratuitas de quinta a sábado, às 20h, e aos domingos, às 19h.

A criação é colaborativa com consultoria dramatúrgica de Sérgio Roveri e texto final e direção de Lufe Steffen, e é o trabalho inaugural do grupo, contemplado com o Edital Fomento CultSP PNAB nº22/2024 – Produção e Temporada de Espetáculo Inédito, explorando a linguagem cheia de brilho e alegria do Teatro de Revista e do cabaré, com direito a esquetes, dublagens, canto, dança, história e crítica, típicas dessa estética. O elenco traz Carlos Jordão, Cícero Andrade, Cleber D’Nuncio, Cleber Tolini, Jhe Oliveira, Will Nygma, além do próprio diretor.

A montagem nasceu da pesquisa que Lufe Steffen desenvolve há 30 anos sobre diversos temas relacionados à comunidade LGBTQIAPN+. Desde 1995, ele já dirigiu 10 curtas-metragens oficiais, 10 não-oficiais, 4 longas-metragens (3 documentais, 1 ficcional), 2 séries (uma para TV, outra uma websérie), publicou 2 livros, apresentou e dirigiu dezenas de vídeos para internet, dirigiu e atuou em espetáculos teatrais sobre esse universo – sem falar no seu trabalho de jornalista, escrevendo durante anos para sites como Mix Brasil e A Capa. 

Essa veia jornalística e de pesquisa histórica é o que o levou a resgatar a memória, a história e a trajetória das bichas brasileiras. A fagulha surgiu na peça “As Drags Devem Estar Loucas”, que Lufe dirigiu em 2019. 

Dessa forma, Bichas do Brasil revisita a história dos gays brasileiros desde 1500, quando os portugueses chegaram ao país, numa linha do tempo cronológica que presta uma homenagem às principais figuras da comunidade gay que foram divisoras de águas na arte, na cultura, na sociedade, na política e na vida brasileira nos últimos 500 anos.

E para contar todas essas histórias em uma dramaturgia não-tradicional, o espetáculo abusa de um tom irreverente, muitas vezes debochado, crítico ou ácido, como é de praxe no Teatro de Revista, além de outras inspirações, entre elas o já clássico Teatro Besteirol. E viva a Bicha Louca Brasileira!

Ficha Técnica

Direção: Lufe Steffen – @lufelufistico
Assistente de Direção: Maria Dressler – @caru_mcdressler 
Consultoria Dramatúrgica/Provocador: Sérgio Roveri – @sroveri 

Elenco: 
Carlos Jordão – @cluxooo
Cícero Andrade – @ciceroandrade
Cleber D’Nuncio – @cleberdnuncio
Cleber Tolini – @clebertolini
Jhe Oliveira – @jhe_oliveira25
Lufe Steffen – @lufelufistico
Will Nygma – @willnygma
Figurinos e adereços: Clau Carmo – @claupcarmo 
Direção/Produção Musical: Sérvulo Augusto – @servulloaugusto 
Visagismo/Maquiadora: Maria Antonia Porto – @aguriadamake 
Iluminador: Fellipe Oliveira – @pipeoliveira 
Coreografias: Juliana Sanches – @julianasanches.insta 
Preparação Vocal: Henrique de Paula – @henrique7paula
Técnico de Luz: Felipe Tchaca – @felipetchaca
Técnica de som: Lana Scott – @sambadeapartamento 
Designer Gráfico: Osvaldo Piva – @osvaldo.piva 
Assistente de Produção: Américo Correia – @americoluam 
Social Media – Rafael Teixeira – @rmtex 
Fotografia: Arô Ribeiro – @aro_ribeiroo 
Filmagem: Gee Galvão – @geegalvao
Assessoria de imprensa:  Pombo Correio Comunicação – @instadapombo

Sinopse

Bichas do Brasil revisita a história dos gays brasileiros desde 1500 até os dias atuais, e presta uma homenagem às principais figuras da comunidade gay que foram divisoras de águas na arte, na cultura, na sociedade, na política e na vida brasileira, partindo também de nossas memórias e vivências pessoais. BICHAS DO BRASIL é isso: uma revista irreverente e debochada, composta por esquetes, dublagens, canto e dança, história, crítica, tudo com muito orgulho. E viva a Bicha Louca Brasileira!

Homenagem à trajetória da bicha brasileira, revisitando a história dos gays brasileiros juntamente à nossa memória pessoal. BICHAS DO BRASIL é isso: uma revista irreverente e debochada, composta por esquetes, dublagens, canto e dança, história, crítica, tudo com muito orgulho. E viva a Bicha Louca Brasileira!

Serviço

Bichas do Brasil, com Cia. Olhares Molhados

Temporada: 9 a 19 de outubro de 2025*

De quinta a sábado, às 20h, e domingos, às 19h

*No dia 8 de outubro haverá um ensaio aberto, às 20h
Teatro Alfredo Mesquita – Av. Santos Dumont, 1770 – Santana, São Paulo

Ingressos: Grátis, com distribuição 1h antes de cada sessão

Duração: 105 minutos 

Classificação: 16 anos

Capacidade: 198 lugares

Acessibilidade: teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida

Matéria: Divulgação
Foto: Erik Almeida

O que uma amizade de mais de 30 anos pode guardar? Boas memórias? Momentos divertidos? Segredos? Ou fantasmas que varremos para debaixo do tapete do tempo?

Em CÁ ENTRE NÓS, estrelado por Suzy Rêgo, Cristiana Oliveira e Eduardo Martini, que também assina a direção, um grupo de amigos recebe a notícia de que Lola, aquela do grupo que fazia a faxina e se livrava dos fantasmas, deixa este plano. Os 3 amigos restantes decidem se encontrar e, sem saber, caem numa última armadilha deixada por Lola para que enfrentem esses fantasmas e reencontrem uma amizade que estava varrida debaixo de um tapete repleto de histórias.

Indicado para Melhor Comédia pelo Blog do Arcanjo, o espetáculo utiliza do humor e de referências sociais pungentes, como crises de idade, cobranças, a pressão estética, masculina e enraizada em adultos, para encontrar no diálogo e no amor o caminho da cura.

Serviço

Cá Entre Nós
Texto: Raphael Gama
Direção: Eduardo Martini
Elenco: Suzy Rêgo, Cristiana Oliveira e Eduardo Martini
Trilha sonora: Jonatan Harold
Luz: Cesar Pivetti
Ambientação cênica e figurino: Eduardo Martini
Gênero: Comédia
Duração: 60 minutos
Recomendação: 12 anos
Temporada: de 22 de agosto a 15 de novembro
Sextas às 21h, sábados, às 20h, domingos, às 19h.
Ingressos: R$ 100 inteira | R$ 50 meia
Bilheteria: abre 1h30 antes do espetáculo
Ingressos online: https://bileto.sympla.com.br
Teatro União Cultural – 269 lugares
Rua Mario Amaral, 209 – Paraiso
Estação Metrô Brigadeiro
Tel: (11) 3885-2242

Matéria: Divulgação
Foto: Caio Gallucci

Depois de uma temporada com sessões esgotadas no Teatro Faap, Dona Lola, a segunda comédia solo de Marcelo Médici, dirigida por Ricardo Rathsam, desembarca no Teatro Renaissance para novas apresentações de 11 de outubro a 14 de dezembro, com sessões aos sábados, às 21h30, e aos domingos, às 19h30.

Dono do estrondoso sucesso Cada um com Seus Pobrema, que esteve em cartaz por 20 anos e tornou-se um marco do humor no teatro brasileiro, Médici homenageia em seu novo trabalho mulheres que foram fundamentais ao longo de seus 35 anos de carreira artística e de sua trajetória pessoal. 

Na trama, Lola é uma dona de casa que tem sua vida transformada ao se tornar um fenômeno das  redes sociais com os vídeos postados pela sua neta. Após o inesperado sucesso, ela, fortemente  incentivada por suas amigas mais próximas, decide se apresentar no teatro mesmo não sendo atriz, não tendo um espetáculo e muito menos sabendo o que dizer. 

Claro que as presenças mais aguardadas na plateia são as das amigas que a convenceram a se apresentar, mas, por motivos distintos, elas não comparecem à apresentação, o que resulta na ira de Dona  Lola, que acaba expondo a vida de suas amigas e, de certa forma, dizendo muito sobre si mesma.A montagem conta com participações luxuosas em off de Tony Ramos e Antonio Fagundes, fazendo as vozes das amigas Marli e Olga. 

O texto é ficcional, mas contém histórias reais e lembranças de muitas pessoas com quem Médici conviveu durante sua vida, além de situações e relatos absurdos e hilários. Trata-se de uma comédia sobre amizade, etarismo, família e perdão, que pode ser libertador, sobretudo quando vem depois de uma deliciosa vingança. 

Marcelo Médici abre um novo capítulo em sua trajetória com Dona Lola. Mais do que um espetáculo, é uma celebração da maturidade artística, do humor afiado e da capacidade de se reinventar sem perder a conexão  com o público. A parceria com Ricardo Rathsam, iniciada lá atrás com o solo de estreia, mostra-se mais uma  vez afiada, atual e irresistivelmente divertida.

Sobre Marcelo Médici

Ator, autor e diretor formado pelo Teatro Escola Célia Helena e pelo CPT (Centro de Pesquisas Teatrais), Marcelo Médici trabalhou com importantes nomes do teatro, como Bibi Ferreira, Marília Pêra, Antunes Filho e Gerald Thomas. Dentre seus trabalhos no palco, destacam-se premiadas comédias como o enorme sucesso  Cada Um Com Seus Pobrema, de sua autoria, além de grandes musicais como Se Meu Apartamento Falasse, Rocky Horror Show, Sweet Charity e Wicked. 

Na televisão, esteve em várias novelas na Rede Globo, como Belíssima, Passione, Joia Rara, Alto Astral e, mais recentemente, Família É Tudo. Atuou também em séries como O Canto da Sereia e Nada Suspeitos, na Netflix. No cinema, ainda está em Getúlio, com Tony Ramos, e Pai em Dobro, entre outros. 

Como humorista, fez parte do primeiro elenco do espetáculo Terça Insana, no qual criou mais de 15 personagens. Participou de programas como A Praça É Nossa e Junto e Misturado, e está no ar há mais de uma década no Vai Que Cola, com seu personagem Sanderson, que, no começo de sua carreira, lhe rendeu  o Prêmio Multishow do Bom Humor. 

Sobre Ricardo Rathsam

Ricardo Rathsam assina a direção de Dona Lola, repetindo a parceria de sucesso com Médici de mais de 20  anos, desde 2001. Este já é o sexto trabalho em teatro que realizam juntos. 

Rathsam o dirigiu o primeiro solo do ator, o fenômeno Cada Um Com Seus Pobrema, vencedor de diversos prêmios e visto por milhares de pessoas ao longo das duas décadas nas quais permaneceu em cartaz. Enquanto isso, ambos dividem o palco em outras comédias de sucesso como Eu Era Tudo pra Ela e Ela Me Deixou, de Emílio Boechat, e Teatro Para Quem Não Gosta, de autoria da dupla e ganhadora do Prêmio do Humor de Melhor Comédia de 2018. 

Ficha Técnica 

Direção: Ricardo Rathsam 

Texto e Trilha Sonora: Marcelo Médici e Ricardo Rathsam  

Direção de Produção: Thati Manzan  

Direção de Arte: Mira Haar  

Design de Luz e Operação: Ricardo Silva  

Direção de Movimento: Kátia Barros  

Design de Some Operação: André Omote  

Diretor de Palco: Paulo Travassos  

Design Gráfico: Marcio Villar  

Foto do cartaz: Jairo Goldflus  

Visagismo: Marcos Padilha  

Peruca: Emi Sato  

Assistente de direção de arte: Yumi Ogino  

Costureira: Judite de Lima  

Voz off personagem Olga: Antonio Fagundes  

Voz off personagem Marli: Tony Ramos

Sinopse

Dona Lola é uma dona de casa que tem sua vida transformada ao se tornar um fenômeno das  redes sociais com os vídeos postados pela sua neta. Após o inesperado sucesso, ela, incentivada por suas amigas mais próximas, decide se apresentar no teatro mesmo não sendo atriz, não tendo um espetáculo e muito menos sabendo o que dizer. Claro que as presenças mais aguardadas na plateia são as das amigas, mas, por motivos distintos, elas não comparecem à apresentação, o que resulta na ira de Dona  Lola, que acaba expondo a vida de suas amigas e, de certa forma, dizendo muito sobre si mesma

Serviço

Dona Lola, com Marcelo Médici

Temporada: 11 de outubro a 14 de dezembro de 2025

Aos sábados, às 21h30, e aos domingos, às 19h30

Teatro Renaissance – Alameda Santos, 2233, Cerqueira César, São Paulo

Ingressos:  R$140 (inteira) e R$70 (meia-entrada)

Vendas online em https://teatrorenaissance.com.br/

Venda presencial de sexta a domingo, das 14h até o início do espetáculo.

Bilheteria: (11) 3069-2286

Duração: 80 minutos 

Classificação: 12 anos 

Capacidade: 432 lugares 

Acessibilidade: Teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida 

uma peça de Victor Delboni, escrita por Leo Bagarolo e Victor Delboni, direção artística Tinno Zani

Matéria: Divulgação
Foto: João Caldas Fo

Após protagonizarem a websérie “Trocados”, Leo Bagarolo e Evelin Camargo estreiam no teatro com o espetáculo “Por Toda a Minha Vida”. Para quem já os acompanha nas redes sociais terá a oportunidade de vê-los em uma narrativa sensível e bem-humorada, que transita entre a comédia e o drama. A estreia nos palcos com “Por Toda a Minha Vida”, que entra em cartaz no dia 03 de outubro, no Teatro Multiplan MorumbiShopping, em São Paulo, é assinada pela VME – Vinícius Munhoz Entretenimento, companhia que já consolidou sua trajetória com alguns dos maiores musicais do país. Em um novo momento, a produtora expande sua atuação para além dos grandes espetáculos, assumindo também a gestão de equipamentos culturais.

Depois de conquistarem milhões de seguidores com seu carisma e autenticidade no universo digital, os creators e atores Evelin Camargo e Leo Bagarolo, que fazem parte da Play9, iniciam esse novo e especial capítulo em sua trajetória artística na peça que conta com direção artística de Tinno Zani e texto de Leo Bagarolo e Victor Delboni. “Foi muito especial participar do processo de construção do roteiro dessa peça, porque foi possível homenagear parte da minha história com a Evelin, trazer elementos novos e criar uma dramatização diferente daquilo que as pessoas veem nas redes sociais”, declara o ator e criador de conteúdo Leo Bagarolo.

A trama acompanha Renata, que resgata suas memórias e compartilha com Luiz. Juntos, eles refletem sobre a transformação do amor ao longo da vida. Uma história que promete trazer emoção, humor e afeto em uma linguagem acessível a diferentes gerações.

Uma experiência dentro e fora do palco

Mais do que um espetáculo, “Por Toda a Minha Vida” é uma experiência imersiva que começa antes mesmo da estreia. O processo de criação, ensaios e bastidores serão compartilhados nas redes sociais, aproximando não só os fãs do universo teatral, mas também o público em geral, transformando a jornada digital em estímulo à experiência ao vivo.

Um dos diferenciais da produção é sua estratégia de comunicação digital. O perfil oficial das redes sociais do espetáculo é “comandado” pela irreverente pinscher Bica, cachorrinha de estimação dos atores, que atua como a “chefe da produção”. No ambiente digital, ela conduz os bastidores de forma bem-humorada, comentando ensaios, figurinos, falas e até reações do público. Esse recurso cria uma ponte leve e divertida entre a narrativa do palco e a experiência online, envolvendo a audiência desde a preparação da peça.

“Nosso objetivo é que o público não apenas assista à peça, mas sinta-se parte dela, se emocione com a história e se inspire a participar de movimentos que gerem transformação. Inovar significa experimentar novas linguagens e transformar cada sessão em um momento único de conexão. Queremos que Por Toda a Minha Vida vá além do palco, tornando-se também um espaço de reflexão e impacto social.”, afirma Vinícius Munhoz, fundador e CEO da VME.

Um time de peso

A produção de “Por Toda a Minha Vida” introduz o autor Victor Delboni aos palcos nacionais, formado pela Stella Adler Studio of Acting e com mestrado na Derby University, com seu primeiro texto a ser encenado. “Criar uma obra inédita para dois performers de peso como Leo Bagarolo e Evelin Camargo é um misto de prazer e orgulho. Prazer por termos um material tão rico a ser explorado e, ao mesmo tempo, orgulho por fazer parte da história dos dois nos palcos brasileiros”, completa Delboni.

Soma-se ao time criativo os premiados profissionais André Cortez (vencedor do Prêmio Shell, APCA, APTR e Aplauso Brasil por diversos projetos), que assina a cenografia do espetáculo, o iluminador Wagner Antônio (vencedor do Prêmio Shell) e o figurinista Bruno Oliveira, todos sob a batuta do diretor artístico Tinno Zani, responsável pela direção artística do musical Hairspray (2024, Teatro Renault).

“Por Toda a Minha Vida” faz sua estreia no dia 03 de outubro, em São Paulo, no Teatro Multiplan MorumbiShopping para uma curtíssima temporada. A partir desta data, será possível acompanhar as novidades do espetáculo por meio das redes sociais oficiais (@portodaaminhavidaoficial). Os ingressos já estão à venda e podem ser adquiridos pela Sympla.

Sobre a VME

A VME (Vinicius Munhoz Entretenimento) é uma produtora de referência no universo do entretenimento ao vivo, reconhecida também pela excelência na gestão de equipamentos culturais. Com o propósito de transformar a experiência do entretenimento ao vivo, a VME possui uma grande expertise em gestão teatral, destacando-se no Teatro Multiplan MorumbiShopping. A empresa busca equilibrar excelência artística, gestão eficiente e inteligência de mercado, atuando na produção e realização de grandes espetáculos. A VME foi fundada por Vinicius Munhoz, produtor com mais de uma década no setor e responsável por grandes sucessos do teatro como a turnê 2025 dos ilusionistas Henry e Klauss, Wicked, Matilda, Charlie e a Fábrica de Chocolate, Evita Open Air, School of Rock, entre outros. Sob a chancela VME Originals, também responsável pela produção do show de comédia “Que Audácia! Comedy Show”, “Por Toda Minha Vida” é a primeira peça de prosa produzida pela companhia, reforçando o compromisso da produtora em conteúdos inéditos e nacionais de entretenimento ao vivo.

Sobre Leo Bagarolo

Ator e criador de conteúdo, Leo Bagarolo começou a produzir vídeos para as redes sociais durante a pandemia e, atualmente, se destaca por ser um criador versátil, autêntico e antenado às tendências. Multifacetado, ele ganhou visibilidade por seus conteúdos de humor com temas cotidianos, tanto em seu perfil pessoal, como em dublagens no das suas cachorrinhas Mada e Bica. Cineasta por formação, Leo já participou do Live CNN, para comentar sobre o Oscar 2025, que aconteceu em Los Angeles (EUA). Mesmo com todas essas habilidades, Leo sempre está em busca de aprimorar sua performance na área artística e como creator.

Sobre Evelin Camargo

Evelin Camargo é uma atriz e criadora de conteúdo que faz sucesso nas redes sociais com vídeos de humor sobre a vida de casal, ao lado de seu esposo Leo Bagarolo. Ambos viralizaram no início da pandemia ao fazer conteúdos sobre seus pets, as cachorrinhas Mada e Bica, e a gatinha Lola. Atualmente, faz diversas esquetes animadas sobre a vida cotidiana de casal com seu marido. Amante das artes desde criança, tem cursos de atuação em escolas de renome como Wolf Maya, Academia Internacional de Cinema e Eduardo Milewicz. No audiovisual, protagonizou a websérie “Trocados” inspirada no filme “Se eu fosse você” em que troca de corpo com seu marido e vive diversas situações cômicas após iniciarem sessões de terapia de casal.

Ficha Técnica

POR TODA A MINHA VIDA

Uma peça de Victor Delboni

Escrita por Leo Bagarolo e Victor Delboni

Elenco: Evelin Camargo e Leo Bagarolo

Direção artística: Tinno Zani

Cenografia: André Cortez

Figurino: Bruno Oliveira

Iluminação: Wagner Antônio

Uma produção: VME

Media partner: UOL

Transporte oficial: Clickbus

Audiovisual: Greyhound Media

Apoio: Colégio Rio Branco

Uma realização: VME Originals

SERVIÇO

TEATRO MULTIPLAN MORUMBI SHOPPING (250 lugares)

MorumbiShopping – Avenida Roque Petroni Júnior, 1089 – Piso G2 – Jardim das Acácias, São Paulo – SP, 04707-900

Bilheteria (sem taxa de conveniência): a bilheteria funciona em dias de espetáculos duas horas antes do início da apresentação. Aceita cartões de crédito (Amex, Visa, Credicard e Mastercard), cartões de débito (Visa Electron e Redeshop), PIX ou dinheiro. Ar condicionado. Acessibilidade. Estacionamento terceirizado com manobrista.

Totem de Autoatendimento (sem taxa de conveniência): O Teatro Multiplan MorumbiShopping possui um totem de autoatendimento para compras de ingressos sem taxa de conveniência 24h por dia, localizado no piso G2, ao lado da bilheteria.

CURTA TEMPORADA

Sextas às 20h30

Sábados às 18h00 e 20h30

Domingos às 18h00

Ingressos: de R$ 87,50 a R$ 250,00

Duração: 1h20 (sem intervalo)

Classificação: Livre. Menores de 12 anos acompanhados de responsáveis legais.

Gênero: Comédia

Matéria: Divulgação
Foto: Abílio Gil

Com ingressos quase esgotados, Eu Também Sou Médico estreia temporada no Teatro Uol, com sessões às terças, às 20h. Depois, parte em turnê por Rio de Janeiro, Belo Horizonte e Curitiba. Criado e protagonizado por Bruno Baroni (@brunobaroni_a) e Thaisa Damous (@thaisadamous), que também assina o texto com Bruno, o espetáculo tem direção de Camila Vaz e Thaisa Damous.

A criação do espetáculo é resultado da parceria entre Bruno Baroni e a roteirista Thaisa Damous, que tem mais de quinze anos de experiência com comédia, tendo participado de produções televisivas e cinematográficas. A comédia leva ao teatro o conteúdo que fez Bruno viral nas redes sociais, adaptando para o palco situações do dia a dia médico.

O espetáculo se passa em dois momentos. No primeiro, Bruno Baroni vive um médico de plantão e conta casos engraçados do dia a dia, contracenando com outros personagens de um hospital imaginário, como uma enfermeira, a residente Ritinha e a doutora Cibele. No segundo momento, entra em cena a enfermeira Sandra, personagem que Bruno criou nas redes sociais e que virou sucesso na internet. Ela faz uma “palestra” para a plateia, como se estivesse orientando médicos recém-formados sobre como lidar com um plantão caótico, explicando tudo de forma divertida.

Thaisa Damous interpreta diversos personagens que interagem com o médico Bruno e com a enfermeira Sandra ao longo da peça. No total, o espetáculo apresenta 11 personagens no palco, como a doutora Dinossauro e a doutora Herdeira, que retratam figuras bastante conhecidas por quem já passou por um hospital. “Nossa ideia é realmente fazer uma peça de teatro com momentos e elementos do stand-up”, explica Bruno.

Sobre Bruno Baroni
Médico formado em 2020, atuou na linha de frente contra a COVID-19 e é criador de conteúdo digital. Ele iniciou sua produção de vídeos de comédia para TikTok e Instagram durante a pandemia, acumulando um público de quase 3 milhões de seguidores. Seus vídeos são focados no ambiente médico e hospitalar, e no palco, ele interpreta a enfermeira Sandra, personagem conhecida de suas redes sociais.

Sobre Thaisa Damous
Coautora e diretora da peça, atua como atriz e roteirista. Ela é formada em Artes Cênicas, com especialização em roteiro, e sócia da Projéteis. Thaisa é co-criadora da série “Cosme e Damião – Quase Santos” (Globo Play/Multishow) e trabalhou como roteirista e desenvolvedora de projetos na Hungry Man, em produções como “Seis na Ilha” (TV Brasil), o filme “Cansei de Ser Nerd” (Paramount/Telecine) e a série documental “Somos Museus” (Canal Futura). Sua trajetória inclui a autoria da peça “O Catador de Nuvens” e o prêmio FOCA pela peça “Carne de Segunda”. Como atriz, participou de projetos como a novela “Vai na Fé” (Globo), “Ribanceira” (Canal Brasil), vídeos para o canal Parafernalha, e os curtas “Berenice” e “Flores”.

Ficha Técnica
Elenco: Bruno Baroni e Thaisa Damous
Texto: Bruno Baroni e Thaisa Damous
Direção: Camila Vaz e Thaisa Damous
Produção: Ika Tronco
Figurino: Danilo Diniz
Iluminação: Vini
Cenografia: Grazi Bastos
Assessoria de Imprensa: Angelina Colicchio e Diogo Locci – Pevi 56

Serviço

Eu Também Sou Médico

Teatro UOL (Av. Higienópolis, 618 – Consolação)
De 08 a 29 de julho, terças-feiras, 20h
Ingressos: Entre R$45 e R$120. À venda pelo site do Teatro Uol
Classificação: 14 anos
Duração: 90 minutos

Assessoria de Imprensa – Pevi 56
Angelina Colicchio – (11) 99299-2877
Diogo Locci – (11) 99906-0642
angelina@pevi56.com  | diogo@pevi56.com